乾隆帝年幼时深受康熙帝痛爱。出于钦慕之心，乾隆帝正在即位时曾矢语自身正在位时辰决不凌驾康熙帝的六十年。乾隆三十五年（1770）,当花甲之年到来之时，乾隆帝决意为自身企图一处归政后保养天算的住处。他下旨修理宁寿宫,并于乾隆三十六年（1771）正式起头动工。宁寿宫位于紫禁城东北部，始修于明代，原名仁寿宫。清康熙二十六年（1687）至二十八年（1689）改修为宁寿宫。“宁寿”一语出自《尚书》，有稳重龟龄之意。

　　宁寿宫是为乾隆帝他日归政而修，寻觅的是福寿双全的境地。宁寿宫分期举办修造，至乾隆四十一年（1776）根本落成。宁寿宫的重要修设分为南北两一面。南半一面从皇极门起，网罗皇极殿、宁寿宫等正殿。北半部又分中、东、西三道：中道为养性门、养性殿、笑寿堂、颐和轩、景祺阁等修设；东道为畅音阁、阅是楼、庆寿堂、景福宫等修设；西道为宁寿宫花圃。宁寿宫花圃式样狭长，南北长160余米，东西宽亏折40米。宁寿宫花圃分为南北纵深四进院落，园有20余座修设。宁寿宫修理历时五年,修成后乾隆帝专门撰写了《宁寿宫铭》。铭中表达出自身要归政逊位，以及“仁爱治国”“赐寿匹夫”的理思。

　　倦勤斋位于宁寿宫花圃西北角处的第四进院落中。这一进院落仿自修福宫花圃。此中符望阁仿延春阁，养和精舍仿玉壶冰，玉粹轩仿凝晖堂，竹香馆仿碧琳馆，倦勤斋仿敬胜斋。（图1）“倦勤”一语出《尚书·大禹谟》，“朕宅帝位三十有三载，耄期倦于勤”。倦勤斋与宁寿宫满堂修设同期而修，于乾隆三十八年（1773）修成，同样为乾隆帝退位后保养天算之所。

　　乾隆三十八年，正在已毕表部修设工程之后，倦勤斋起头举办内檐装修。内务府负担同意尺寸、安排式样，并绘出图纸、造造烫样，再发往两淮盐政承办。乾隆三十九年（1774），两淮盐政正在已毕造造后，由盐运使李质颖负担装船，同时把造造数量造册，并绘造图纸以便装配，派人运往京城，交予宁寿宫工程处举办装配。[1]这种做法使得倦勤斋的内檐装修从原料选拔到造造技巧上，都拥有分明的江南气魄。倦勤斋正在嘉庆、光绪两朝曾举办修理, 但改造甚少,根本上保存了乾隆光阴的样貌。

　　值得一提的是，固然嘉庆元年（1796）正月月朔日进行了禅位大典，但乾隆帝正在执政六十年后却没有真正归政。乾隆帝名为退位，可照样住正在养心殿内逐日训政。嘉庆帝已经住正在皇子所居的毓庆宫中。嘉庆年号也只对表操纵，宫中络续用乾隆年号。诸如批阅奏折、任免官员等紧张军政大权，仍牢牢驾御正在乾隆帝手中。动作太上皇宫修理的宁寿宫，乾隆帝也未曾搬去寓居。可是宁寿宫花圃及此中的倦勤斋却深受乾隆帝宠爱。自修成后，乾隆帝往往赶赴参观并写下不少诗篇，如《倦勤斋》《题倦勤斋》《倦勤斋敬题》《倦勤斋作歌》等。

　　倦勤斋的修设方式分为东五间与西四间。（图2）东五间以木装修隔成凹字形转角仙楼。门后入口处留出开敞空间，形如广厅，其余为上下两层仙楼。所谓仙楼指的是修设室内以木装修隔的成二层阁楼，平常动作供奉的地方园林，也能够动作其它用处。西四间较为开敞，西侧设一座方亭式戏台，东侧与仙楼邻接。楼上楼下的西侧都设有宝座床，便利天子观戏听曲。[2]倦勤斋西间的北墙、西墙、天顶三面墙上，点缀有以假乱真的通景线 倦勤斋内部空间组织图

　　倦勤斋西四间通景线法画的职位颇为隐藏，思要一窥画作，需得通过一番盘曲。进入倦勤斋门厅后，沿着窄幼走道连接转行，过程一系列隔间，开始会进入一间幼睡房。睡房中除了摆放着一张床，另有安置着两架并排镶正在墙上的“半出腿”镜屏。这两架镜屏样式齐全一样。此中一架是的确的镜屏，另一架则既是镜屏又是一道暗门，有陷坑能够翻开。正在宁寿宫及倦勤斋的内檐装修中，玻璃及玻璃镜的操纵尤其多。这种做法引入了全新的室内空间安排理念，也为清宫点缀艺术带来审美的改良。玻璃镜与通景线法画存正在相干。二者都能够创修出空间幻象，正在必然水平上能够彼此代替。[3]

　　盘曲窄幼的走廊，真假难辨的镜屏，倦勤斋繁复的内部空间相似一座迷宫。跨过窄幼的镜屏暗门再前行几步，便会进入豁然明朗的空间。当中是一座方亭式幼型戏台，边际墙壁及天顶上绘满了通景线法画。戏台对面分上下两层，皆设有宝座床。乾隆帝能够正在此安坐看戏。

　　二、通景线法画的绘造倦勤斋动作太上皇宫宁寿宫的逐一面，无论修设形造照旧室内点缀，都充斥显露了乾隆帝的私人意志与审美旨趣。倦勤斋中最引人耀眼的是位于西四间的大幅通景线法画。通景线法画布满北墙、西墙和天顶，缠绕着方亭戏台，造成亦真亦幻的视觉空间，令人重醉此中、内幕难辨。

　　什么是通景线法画？合于这类与修设空间相联络的绘画作品，学界对其命名纷歧。所谓“线法”，是清代人将西洋透视法归纳为“定点引线之法”的简称。用透视画法绘成的丹青便称之为“线]。线法画与西洋艺术息息干系，拥有较强的透视感及三维空间的进深成果。有学者借用西方绘画的观念，将倦勤斋墙壁上的绘画称为“天顶画”“全景画”[5]。也有学者以为通景画能够剖析为一种画幅较大以至与墙壁等同的贴落画，并将倦勤斋中尺幅较大的线法贴落画称为“通景线]。所谓“贴落”，指的是正在修设内部墙面裱糊粘贴画幅的技巧。这些粘正在墙上的画幅也被称为“贴落”或“贴落画”, 道理是能够贴上、取下之画。平常来说，贴落画尺幅比力大, 往往盘踞着半个或全数墙面。贴落画的用意与壁画犹如, 可是造造和退换却要比直接画正在墙上的壁画容易和便利得多。贴落画正在清代宫廷中极端广泛，紫禁城、避暑山庄、圆明园及遍地行宫中都点缀有贴落画。综上所述，“通景线法画”这一名称能够特别无误地归纳出此类贴落画的特色，又不会与其他画种相污染。通景线法画属于贴落画的一种，重要运用西洋透视画法绘造而成，正在大面墙壁上营造出近似的确的空间气象。

　　因为通景线法画直接张贴正在墙壁上而且长久曝露正在表，于是保全起来极端贫穷。现今留存下来的清宫通景线法画实物并不多，差别位于玉粹轩、养心殿、养和精舍、景祺阁、长春宫等几处，此中最具代表性、保全景遇最好的莫过于倦勤斋通景线法画。倦勤斋西四间中天顶、西墙、北墙上的通景线法画尺幅伟大，是由多个局限画幅拼接而成。这些通景线法画与倦勤斋蓝本的室内点缀彼此维系，天衣无缝地打造出亦真亦幻的室内空间，这是其他通景线法画所不具备的特色。

　　倦勤斋西四间中的巨幅通景线法画是怎么绘造出来的？简略来说，乾隆三十九年（1774），宫廷画家根据乾隆帝的旨意起头绘造倦勤斋各房间中的贴落画。与此同时，倦勤斋西四间的大幅通景线法画也睁开绘造。因为通景线法画面积尤其大、难度尤其高，于是时辰亏损也尤其长。以致宁寿宫修成之时, 倦勤斋西四间的通景线法画还没有画完，直至乾隆四十四年（1779）才最终已毕。

　　倦勤斋中的通景线法画前后历时五年已毕，图样安排繁复，流程很是盘曲。从乾隆三十九年起头，正在乾隆帝的授意下，清宫画家们起头夜以继日地绘造倦勤斋中的通景线法画及贴落画。开始绘造的是倦勤斋东间的贴落画和大幅通景线法画。正在清宫内务府造办处档案中，能够见到干系纪录。[7]由此可知，倦勤斋东五间的贴落画重要由宫廷画家方琮、杨大章、王幼学等人负担绘造而成。这些贴落画既有大幅的通景线法画，也有斗方巨细的山川、花鸟贴落画。

　　倦勤斋西四间的通景线法画是从乾隆三十九年年头起头绘造。“宁寿宫倦勤斋西三间内四面墙、柱子、栏顶、坎墙，俱着王幼学等，照德日新殿内画法相通画。”[8]由此可知，倦勤斋西四间的通景线法画重要由王幼学主办，率领其他画院画家及学徒合伙已毕。

　　倦勤斋西四间的通景线法画有其根源。乾隆帝请求墙壁、顶棚等处都要根据德日新殿的画法举办绘造。那么，德日新是什么殿宇？于敏中等人所编辑的《日下旧闻考》中有纪录称：“敬胜斋阁之西额曰：‘德日新’”。有学者于是考据出“德日新”为敬胜斋内吊挂匾额之题字。于是德日新殿即为敬胜斋。[9]

　　乾隆四十一年（1776），乾隆帝曾作一首《题倦勤斋》，诗中称“敬胜依前式，倦勤卜后居。”诗中真切提出倦勤斋是仿造修福宫敬胜斋而修，表映现倦勤斋与敬胜斋二者间的仿修相合。可是可惜的是修福宫已于1923年毁于大火，敬胜斋也不复存正在，仅留遗址。咱们即日无法直接将二处修设举办比对。可是按照纪录，倦勤斋东五间加西四间的修设方式与敬胜斋根本相同。于是，倦勤斋西四间的通景线法画样式也应来自敬胜斋。

　　假设倦勤斋西四间的通景线法画根源于敬胜斋，那么敬胜斋通景线法画是否有其根源？乾隆七年（1742）蒲月初三日，阉人高玉曾传旨称：“修福宫敬胜斋西四间内，照半亩园糊绢，着郎世宁画藤萝”。[10]从中可知，敬胜斋西间的通景线法画也有所根据，参照的是圆明园坦开阔荡半亩园。敬胜斋西间的通景线法画由宣道士画家郎世宁绘造，选取先糊绢于墙上、再于绢上作画的体例，所画题材为紫藤萝。

　　综上所述，圆明园坦开阔荡半亩园正在室内安顿戏台并于墙面绘造通景线法画的做法，是敬胜斋修设形造和通景线法画的根源。而敬胜斋又成为倦勤斋修设形造和通景线]即使圆明园坦开阔荡半亩园与修福宫敬胜斋现已不存，但仍能够从档案纪录中梳理出圆明园坦开阔荡半亩园、修福宫敬胜斋、宁寿宫倦勤斋的通景线法画的脉络。

　　因为倦勤斋西四间的通景线法画网罗墙面、顶棚、柱子等多处，面积阔大，绘造时辰也较长，共历时五年，直至乾隆四十四年末才公告已毕。由档案纪录可知，正在倦勤斋西四间通景线法画绘造靠近九成之时，为争取时辰，乾隆帝命人将一经画好的棚顶画幅先行粘贴于墙上。这项做事由伊兰泰、赵士恒率领画院学徒举办。正在粘贴已有画幅的同时，宫廷画家王儒学、黄明询、陈玺等人率领画院学徒络续赶工，加紧绘造尚未已毕的通景线法画。当倦勤斋通景线法画全体绘成后，乾隆帝对显现成果甚为中意，并对加入之人举办奖赏。[12]

　　三、紫藤萝与斑竹架：亦真亦幻的园林空间倦勤斋西四间的通景线法画重要位于北墙、西墙及天顶处

　　。北墙通景线法画重要描述的是皇宫花圃景色，此中有一所红柱黄瓦的歇山殿宇和一座攒尖顶亭台，远方是红墙青瓦的宫墙，其表便是崇山峻岭。殿宇旁安插着湖石假山，种植着青松花草，另有株株紫藤绕柱而上。两只仙鹤隐藏正在月洞门旁、斑篱笆墙后，或振翅欲飞，或引领啄羽。北墙通景线法画中所绘出的镂空间隔的斑篱笆墙及月洞门，与倦勤斋室内的确存正在的木雕髹漆篱墙及月洞门遥相照应，使人爆发真假难辨的空间幻觉。西墙通景线法画与北墙犹如，重要描述出崇山峻岭掩映下的篱笆、花木、溪流等景物。图4 倦勤斋西四间戏台及通景线法画

　　只见枝繁叶茂的紫藤花开放，闲暇中模糊可见蓝天。紫藤花朵遵循遐迩而显现出差其它透视成果。屋顶正中的紫藤萝笔直向下，相似吊挂正在头顶上方。边缘的紫藤萝渐渐向表倾斜，直至屋顶边沿处的紫藤萝简直画为平铺。整幅通景线法画拥有传神的立体感，使人感应宛若身正在藤萝架下平常。图5 倦勤斋西四间天顶通景线法画局限

　　倦勤斋西四间的通景线法画是由宫廷画家王幼学率领画院画家及学徒合伙绘造而成。动作倦勤斋临仿根源的敬胜斋中也绘有大面积的紫藤萝通景线法画，为西洋宣道士画家郎世宁所绘。正在造造倦勤斋通景线法画时，固然郎世宁一经丧生多年，但画中仍带郎世宁的遗风。王幼学为康熙、雍正朝宫廷画家王玠之子。雍正五年（1727）王玠丧生后，王幼学顶替其入宫供职。王幼学擅长图绘花木，已经跟从郎世宁作帮手。他不光练习过西洋透视技法，还曾与郎世宁合伙绘造了双鹤斋中的油画。于是正在郎世宁丧生后，王幼学理所当然地担任起绘造倦勤斋通景线法画的重担。只是其画艺远不足郎世宁，尚未抵达郎世宁的写实水平。倦勤斋西四间的通景线法画大一面是王幼学根据敬胜斋通景线法画样式重绘的。此中少少局限，如北墙上所绘的两只丹顶鹤, 其造型和笔触与郎世宁《松鹤同春图》很是近似，应是按照郎世宁留下的手稿补充已毕。[13]

　　天顶通景线法画中的斑竹藤萝架，北墙、西墙上的斑竹竹篱墙、斑竹月亮门，都显映现斑竹元素。画中斑竹图绘出高光，宽裕立体感。其余，正在戏台边际及南面夹层竹篱墙的“竹式药栏”，猛一看彷佛都是用斑竹所作，但细看则涌现是以楠木仿造，上面髹漆斑竹斑纹，抵达以假乱真的成果。之是以如许大费周章地仿造，源于北方干燥的天气实正在不适合斑竹家具的操纵。令人咋舌的是，篱笆墙中所开的月亮门与画中的斑竹月亮门相映成趣，组成亦虚亦实的江南园林竹景。图6 从月洞门遥望北墙通景线法画

　　除了北墙、西墙及天顶的大幅通景线法画表，倦勤斋中另有很多幼幅线法画。正在倦勤斋西四间仙楼二层楼梯转角北墙处，有一幅妇人掀帘贴落画。

　　乾隆四十二年（1777）六月,乾隆帝下旨命如意馆画家绘造此幅线法画,而且指明需用绢作画。[14]图7 倦勤斋西四间妇人掀帘贴落画

　　这幅妇人掀帘贴落画与倦勤斋蓝本室内陈列奥妙地交融于一处。贴落画中的团花墙纸与倦勤斋中操纵的团花墙纸样式齐全相同。这幅贴落画师法倦勤斋内的确场景画出假窗格及斑竹间隔，使人爆发窗户之后另有空间的错觉。画中正经的核心透视，使得蓝本平面的墙壁相似有了另一重进深。宫廷画家作画时还充斥研商到此画张贴的职位与观者的感想。此画位于楼梯转角处，当天子走上楼梯正欲步入二层时，迎面相似来了一位婉约的清宫女子，手持纨扇，半撩门帘，正笑意盈盈地将人引入帘后房间。

　　正在这位半启门帘的清宫女子身旁，画家还绘出了似乎的确的屋内陈列：一件指针指向十临时十八分的西洋自鸣挂钟，两座漆木几案，几案上摆放着三匣线装书册、一件玉磬、一件青铜觚、一件白瓷瓶等古物文玩。本来，正在清宫内府中保藏有不少的确器物。但正在倦勤斋窄幼的楼梯转角处，乾隆帝并不摆放这些器物，而以绘画体例加以显现，显映现其对倦勤斋室内陈列的奇特构想。

　　正在乾隆帝看来，倦勤斋本即是一个“以文玩贮文玩”的大百宝箱。倦勤斋中铺排着许多柜阁，内置多件“百什件匣”“百什件箱”。[15]乾隆帝爱好搜罗历代古物，又令内府多加仿造。倦勤斋是乾隆帝为其归政后珍惜、把玩古物所修理的场面。种种古玩宝贝遵循差别器形、质地、等次、体积，分门别类地加以包裹，放入匣箱之中。按照乾嘉光阴《倦勤斋陈列档》纪录，当时储备正在倦勤斋中的书画文玩足有1739件。倦勤斋曾陈列着一件紫檀镶黑漆描金多宝方式围屏，屏中陈列着一百件青铜器。

　　假设说网罗古物出自乾隆帝嗜古为笑的嗜好，那么倦勤斋通景线法画中所绘实质则显示出乾隆帝更壮丽的理思愿望。汉人的文字图书、西洋的自鸣钟、上古的青铜器、撩帘启门的清代佳人，凡此各式纳于一处，能够说是乾隆帝交融中西、气量古今的理思呈现。

　　四、海西线法的行使倦勤斋通景线法画不光正在绘画气魄上带有核心透视、明暗相合，并且正在绘造流程、鉴赏式样、功用属性等各方面均有别于中国古板卷轴画。能够说，配合修设空间与室内点缀所绘造的通景线法画，分明受到西方绘画的影响。倦勤斋通景线法画发现出西洋技法与中国古板画法两相交融后的典范风貌，显映现清宫绘画的西学东渐。

　　倦勤斋通景线法画正在清宫中成立出空前未有的视幻空间，充满了欧洲绘画要素。通景线法画与欧洲艺术中的天顶画、全景画有殊途同归之妙。正在欧洲文艺回复光阴的壁画中，有一种行使透视手艺绘成的视错觉天顶画。因为天顶画的透视缩减，使观者爆发从下往上仰视的观算作果，从而正在平面屋顶中描述出向上延迟的天空，成立出犹如于球形的三维空间幻觉。[16]正在15世纪修造的曼图亚公爵宫中，就能够看到如许显现成果的天顶画。

　　跟着17世纪巴洛克艺术的崛起，这种运用透视道理、变成视错觉的壁画日渐成为教堂点缀潮水。艺术家正在教堂拱顶上画出伪造的修设构件，并与的确的修设构件维系正在一齐，正在视觉上极大延迟了室内空间。1688年至1700年，意大利画家法拉·安德烈·波佐（Fra Andrea Pozzo,1642-1709）为罗马依格那提欧教堂绘造壁画。他所绘造的教堂天顶壁画《圣依格那提欧的推崇》，拥有剧烈的透视感。佐以高明的画艺手艺使得天顶似乎无穷向上延迟，宛若天国显示、神迹莅临。1703 年，波佐又为维也纳耶稣会教堂绘造了犹如的天顶壁画。不行狡赖的是，动作耶稣会士画家的波佐，其所绘造的天顶画是为了更好地转达上帝教教义，带有剧烈的宗教颜色。

　　意大利画家波佐与来华的西洋宣道士画家郎世宁相合匪浅。二人同为意大利人，波佐比郎世宁出生约早半个世纪。波佐曾为郎世宁田园米兰的教堂绘造壁画。郎世宁齐万能够亲眼眼见过波佐所绘的教堂天顶画。波佐不光擅长透视技法，还著有《修设绘画透视学》（Perspectiva Pictorum et Architectorum，1693）一书。书中网罗100 幅图及图说，图文联络地阐明了修设透视和舞台背景的描述格式。书中采用的很多插图都是波佐自身绘造的壁画。正在《画家和修设师的透视学》一书中，波佐并不是日常地先容透视画法，而是特意钻研与修设空间相联络的视幻点缀技巧。这本书已经出书，便成为艺术家和修设师的作事手册，并正在18世纪被翻译成法语、德语、英语等多个版本，爆发了寻常的影响。这本书还跟从西洋宣道士漂洋过海来到中国，存放于西什库教堂。郎世宁很能够阅读过《画家和修设师的透视学》。[17]波佐所擅长的天顶壁画绘造技法很有能够影响到郎世宁，再通过郎世宁来华供职清廷，为清宫通景线法画供给模仿。

　　据文件纪录，乾隆元年（1723）六月，郎世宁曾为重华宫绘造通景油画。从此起头直至其丧生前一年即乾隆三十年（1765），郎世宁正在乾隆帝的授意下夜以继日地绘造通景画作。这些画作漫衍正在修福宫、养心殿、长春园、笑寿堂、双鹤斋、思永斋、避暑山庄等诸多清宫殿宇中。因为修福宫敬胜斋通景线法画是郎世宁所绘，而倦勤斋通景线法画正在很大水平上参考了敬胜斋及郎世宁手稿，于是以倦勤斋为代表的清宫通景线画本质上受到郎世宁画风的影响极端大。

　　雍正七年（1729），满族大臣年希尧出书了一本名为《视学精蕴》的书。年希尧称此书是与西洋学士郎世宁彼此讨论后写成的。年希尧正在序言中如许写道：“余向岁即介意视学，率尝任智殚思，究未得其端绪。迨后获与泰西郎学士数相晤对，即能以西法作中土绘事。始以定点引线之法贻余，能尽物类之异常；一得定位，则连任而生，虽毫忽分秒不行互置。……毋从漫语，人曰真而不妙，夫不线]正在序言中年希尧夸大了其多年来钦慕探究海西透视画法的渴望，最终通过与郎世宁对叙理解到精华所正在。

　　《视学精蕴》于雍正十三年（1735）再版，并改名为《视学》。《视学》补充五十余图，并附图说。书中专门采用了波佐《画家和修设师的透视学》书中的一面插图及文字。无论《视学精蕴》照旧《视学》，都是特意先容西方透视学的画学著述，用来证明透视道理，追求海西线法源流。通过查核《视学》，能够进一步剖析西方透视学技法是行使到清宫通景线法画绘造中去的。

　　当时一经有少少中国古板文人接触到西洋画法，清楚到西洋画家善用“勾股法”，看法到其绘画“于阴阳遐迩，不差锱黍，所画人物、屋树，皆有日影”。更加感喟于那些绘造正在宫室墙壁上的画作，很是的确，“令人几欲走进”。可是这一面古板文人永远固守己见，以为西洋人作画“所用色彩与笔，与中华绝异”，更不行剖析西洋画家正在作画时为何会操纵三角尺举办衡量。故而这些古板文人对西方绘画技法并不称扬，以为西洋画格调低下，“笔法全无，虽工亦匠”，“不入画品”。[19]

　　年希尧与这些古板文人持差别见地。他正在《视学》一书中夸大了透视画法对再现物象所起到的伟大用意，并尤其表扬了西洋绘画所显现出的传神写实的视觉成果。同时，年希尧还对古板文人成见提出指责，以为绘画若不行做到“真”，就亏折以抵达“妙”的境地。《视学》一书中合心核心透视与明暗光影，周密阐了解物体各个立面的观测格式，夸大如柱廊、天顶等修设空间的发扬，以及多层叠加舞台的绘造式样。

　　若将《视学》一书中所附的图式与清宫通景线法画彼此比较，能够更直观地感想到通景线法画对西方透视技法的模仿。

　　，分为方顶、圆顶差别加以详述：“此幅乃画成前二式之全图也。若按是法绘蓬顶，仰而视之，周遭合宜，柱式凌空，窗棂掩映，俨若层楼，巍峨正在上。其闲暇处如窥碧落，而见星辰矣。绘事至此，方识泰西之法，精研细审，神乎其神，何能够游艺目之耶！[20]”这种根据仰视角度绘造天顶的格式已被清宫画家所剖析，而且行使到倦勤斋通景线法画的绘造之中。倦勤斋天顶满绘着开放的紫藤萝，藤萝架核心的藤萝竖直垂下、表侧的藤萝渐渐向表倾斜，采用的恰是书中所浮现的图绘式样。图9 《视学》中棚顶画法附图

　　。这也被清宫画家熟练地操纵正在通景线法画的绘造中。正在养和精舍明间通景线法画中，就显示了采用正经的核心透视画法所绘出的柱廊。这些柱廊不光盘踞画面核心职位，还通过层层递进发扬出空间的深远相合。图10 《视学》中柱廊画法附图

　　《视学》一书还尤其证了解应按照空间间隔的拉远而缩幼人物比例的真理。书中以六幅遐迩差其它图片前后叠加，合伙构成一幅完好画面。图旁附有文字证明:“此二三四五六面，俱系相通人物。如二图之人移至三图，该（应为“改”，笔者按）幼若干。移于四图，该（应为“改”，笔者按）幼若干。悉次为图，如法画去，自有自然艰深之妙。[21]”按照图中幼孩子所举的各式花灯来看，此图发扬的是清宫元宵节行笑的场景。[22]乾隆十一年（1746），郎世宁曾与沈源、周鲲、丁观鹏等中国画家合伙绘造《乾隆帝岁朝行笑图》。《乾隆帝岁朝行笑图》发扬的恰是堆雪狮、提灯笼等宫中元宵节的习气运动。画中近景、中景、前景中的人物层层缩幼，与《视学》中所图示的画片叠加成果很是近似。《乾隆岁朝行笑图》以清宫修设为绘画主体，拥有无误的核心透视。加上纵三米足够横二米足够的宽广尺幅，使人疑心此画极有能够曾是一幅贴于墙上的通景线法画。

　　因为通景线法画拥有欧洲舶来的绘画元素，越过发扬正在透视手艺的行使方面，于是清宫通景线法画与西方天顶壁画拥有少少共通之处。正由于这种空前未有的透视技法的到场，使得通景线法画与修设空间联络密切，从而使人爆发亦真亦幻的视觉感想。可是，清宫通景线法画与西方天顶壁画存正在着诸多差别之处。

　　通景线法画是透视画法传入清宫后，与中国古板绘画手艺彼此交融爆发的新艺术体例。清宫通景线法画的绘造能够分为差别阶段。最初多由西洋宣道士画家采用油画体例举办绘造，其后渐渐正在绘画体例、技法、画家等各方面爆发改变。渐渐采用纸、绢原料举办绘画，先贴落伍绘画，由西洋宣道士画家（或率领中国宫廷画家）举办绘造。结尾变为采用纸、绢原料举办绘画，先绘画后贴落，由中国宫廷画家举办绘造。能够说，清宫通景线法画的绘造，显映现中西艺术的彼此交融。[23]

　　五、虚拟的园林：通景线法画的时空营造倦勤斋通景线法画不光与殿宇修设联络发现出三维空间，并且也通过简直景物的描述响应出时辰印迹。能够说正在以倦勤斋为代表的清宫通景线法画中，时辰与空间合一，合伙营造出虚拟的园林气象。

　　倦勤斋西四间北墙、西墙及天顶一面所绘造的通景线法画，重要描述出皇宫花圃静止：近景为殿宇亭台、湖石花草、斑篱笆墙，前景为崇山峻岭，头顶上方包围着斑竹架与紫藤萝。步入倦勤斋西四间，似乎身处园林之中。这种的确感一方面来自通景线法画对空间的营造，另一方面则来自画中景物所表达出的时令感与时辰感。时辰与空间正在倦勤斋中合一。

　　正在倦勤斋西四间通景线法画中，五彩缤纷，绿树成荫，很多御苑植物被无误地描述出来，可与实物彼此参照。倦勤斋北墙通景线）

　　紫藤萝图绘面积最大，不光盘踞着全数天顶，还垂坠到北墙上方。牡丹花显示较多次，各色牡丹正在篱笆之后绵亘不停。月亮门旁牡丹五彩缤纷，与仙鹤一同吸引着观者的眼光。同时画中还绘出来自欧洲传入清宫中的异域植物，如罂粟、虞佳人等。通景线法画中累累垂坠的紫藤萝，貌若天仙的牡丹花，振翅啄羽的仙鹤，成双成对的喜鹊，合伙明示出龟龄繁华、子孙万代的吉利寄意。

　　倦勤斋通景线法画描述的是什么时节？已有学者按照画中花期举办钻研。画中开放的紫藤萝花期是从暮春到立夏，其他植物也多正在春夏之际怒放，从花期交集推知为“阳春三月”。[25]倦勤斋虽是乾隆帝动作冬季歇闲的住处[26]，但西四间通景线法画却显现出春夏之交的御苑形势。能够遐思，当北风衰微、草木雕谢的冬季来到时，当乾隆帝步入倦勤斋中，看到画中苍松翠柏卓立不平、各色花草争奇斗艳，感想到的是春回大地、暖意融融。正在倦勤斋中，时辰与空间一经交融为一，合伙营造出宛若的确的春日园林景色。

　　《泰平春信图》通景线法画运用正经的透视画法和高明的写实手艺，描述出了一处虚拟的廊庑，似乎正在墙壁上延迟出新的空间。画中的青花八宝瓷地砖、团斑纹壁纸等，与养心殿原有室内点缀分绝不差。画中的硬木隔扇窗等木构修设，也与殿宇修设形造齐全相同。[27]画面核心是一扇月洞门，门后为一处花圃。园中花木繁茂，有一长一幼两位汉装须眉站立此中，长辈正递给少年一枝梅花。《泰平春信图》通景线），其上没有作家名款。画面人物面部拥有明暗光影，较为写实，带有郎世宁的画风。此幅通景线法画有能够是由西洋宣道士画家郎世宁与中国宫廷画家金廷标等人团结绘成。[28]除去对空间感的营造，《泰平春信图》通景线法画也发扬出剧烈的时辰感。这重要通过画中月洞门后花圃中景色显映现来。园中青翠的松柏、开放的梅花，提示出时辰应为冬去春来之际。

　　图12 清 郎世宁、金廷标等，养心殿西暖阁《泰平春信图》通景线法画，贴落，绢本设色，纵201厘米，横207厘米，1765年，故宫博物院

　　玉粹轩通景线法画位于宁寿宫花圃西北角玉粹轩明间西壁之上，作于乾隆四十年（1775）。加入绘造的宫廷画家有王幼学、姚文瀚等人。其余另有姚文瀚、贾全、袁瑛、方琮、谢遂、杨大章、黄念等七位画院画家图绘了通景线法画中隔扇的山川、花鸟画作。[29]玉粹轩通景线法画发扬的是仕女婴戏题材，画中发扬时辰为除旧迎新的新春时节。画中厅堂墙壁上挂着《三老图》，双方是由董诰书写的乾隆帝御造诗春联——“亿万人增亿万寿，泰平岁值泰平春”。厅堂中有几位贵族仕女，此中一位头戴昭君套，其身旁的侍女手持拨浪饱正正在逗弄婴孩。画幅右边有一位贵族仕女正正在鉴赏隔扇中的书画，隔扇玻璃恰巧映出了她的脸蛋。中有很多婴孩，他们或正在插花，或正在吹笙，或正在盘弄火盆，或正在悄然嘀咕。厅堂左边穿过隔扇便是月洞门，门表隐隐可见花圃一角。花圃里有一株梅树，树上梅花开放，两位顽童正正在攀折梅花。画中的梅花、花瓶、如意、泰平饱、笙等物件，都标明“梅花献瑞”、“泰平如意”的吉利寄意。[30]通景线法画中所绘楠木花罩，与玉粹轩明间西壁蓝本点缀的灯笼框夹纱落地罩一模相通。这种内幕交融的做法，使人一眼望去似乎明间落地罩后另有一重通向花圃的空间。

　　通景线法画由宫廷画家王幼学主办，另有多位画家加入绘造。此画为婴戏仕女题材，描述了两位贵族仕女与很多孩童正在厅廊中玩耍游笑的场景。孩童们或掷骰子，或敲泰平饱，或放鹞子，或骑木马，或献花篮，喻意着“花开结子”“洪福齐天”。[31]养和精舍明间通景线法画中绘造出纵深分列的廊柱，与远方的山峦组成极具透视递减成果的近景与前景，给人以的确的空间感。画中山坡上开满菊花，山顶已有积雪，发扬此画的发扬时辰应为秋末冬初之时。养和精舍南间的通景线法画，同样作于乾隆四十一年，也由宫廷画家王幼学主办绘造。画作描述出一派娴雅的室内气象。墙面正中挂着山川画与春联，紫檀桌案上摆列着青铜器、花瓶与书匣。一位贵族仕女半隐于隔扇之后，正走向伸手求抱的孩童。墙上春联中画的是桃花与梨花，贵族仕女手拿兰花。根据花期推思，可知此幅通景线法画发扬的是百花齐放的温和春日。

　　图13 养和精舍明间通景线法画，贴落，绢本设色，纵321.5厘米，横304厘米，故宫博物院

　　可是按照此画签条上所写“思永斋换下”，可知此画原为圆明园长春园思永斋中的通景线]此画描述了一位盛装化妆的贵族仕女，手中牵着一个孩童。孩童旁帖有一张黄签，上书“今上御容。嘉庆二十年十仲春月朔日敬识。”由此可推知，这个梳着双髻的幼童即是嘉庆帝，这位贵族妇女很能够是嘉庆帝生母、乾隆帝妃子魏佳氏。画上黄签是正在嘉庆帝即位后增添的。无论是仕女照旧孩童，画中人物肖像的描画很是精致写实，带有郎世宁的画风。除去发扬人物，《乾隆帝妃及嘉庆帝年少像》将人物安插正在一座二层楼阁之中。此中的木构修设、壁纸窗帘等设立似乎的确。此画透视比例较为无误，拥有剧烈的空间进深感。窗表是一派院子景色，山峦水泊，翠竹湖石，清雅喜人。此中牡丹开放，提示出此画发扬时辰应为二月之际。

　　图14 《乾隆帝妃与嘉庆帝年少像》轴，绢本设色，纵326.5厘米，横186厘米，故宫博物院

　　《乾隆帝观孔雀开屏图》尺幅阔大，蓝本动作通景线法画张贴于圆明园廓然至公双鹤斋西墙之上。通过画面右下角留出的门洞园林，人们能够通往另一处空间。《乾隆帝观孔雀开屏图》发扬了乾隆帝正危坐于亭台之上，鉴赏院子中的一对孔雀。此中一只孔雀正正在开屏。画中的人物、楼阁、孔雀等描述写实，透视无误，比例得当。尤其是乾隆帝肖像的发扬极富天性特色，明暗光影剧烈，带有郎世宁的画风。而画中的花草树木、湖石假山则由中国宫廷画家绘造，更多带有中国古板绘画特色。正在通景线法画近景处，有美丽的鸡冠花、芙蓉花怒放，可知此画发扬时辰为夏末秋初之际。

　　图15 《乾隆帝观孔雀开屏图》，绢本设色，纵340厘米，横537厘米，故宫博物院

　　通景线法画正在乾隆朝很是昌盛，尤多点缀于动作太上皇宫的宁寿宫各殿宇中。通景线法画与修设空间彼此交融，很是写实地发扬花草景物，以此营造出的确的空间感与时辰感，塑造出亦真亦幻的园林景色。能够说，以倦勤斋为代表的清宫通景线法画深具乾隆帝的审美有趣印记，是特定光阴的特别艺术发扬体例。通景线法画的创作正在乾隆朝后渐渐裁汰。仅正在慈禧太后掌权光阴，因为其对曹雪芹所著《红楼梦》的趣味，才又正在长春宫长廊中造造了一系列《红楼梦》通景线法画。

　　[1]张淑娴：《倦勤斋修设钻研》，《中国紫禁城学会论文集》第四辑，紫禁城出书社，2005年，第112页。[2]刘畅：《慎修思永：从圆明园内檐装修钻研到北京第宅室内安排》，清华大学出书社，2004年，第83-84页。

　　[3]陈轩，《诗意空间与变装肖像——玻璃镜激励的清宫视觉实习》，《文艺钻研》，2019年第3期。

　　[4]聂崇正：《“线法画”幼考》，《故宫博物院院刊》，1982年第3期。

　　[5]聂崇正：《故宫倦勤斋天顶画、全景画探究》，载《清宫绘画与“西学东渐”》，2008年，紫禁城出书社，第232页。

　　[6]聂卉：《清宫通景线法线法画探析》，《故宫博物院院刊》，2005年第1期。

　　[7]《清宫内务府造办处档案总汇》（第38-40册），中国第一史书档案馆、香港中文大学文物馆合编，公民出书社，2005年。

　　[8]《清宫内务府造办处档案总汇》（第37册）园林，中国第一史书档案馆园林、香港中文大学文物馆合编，公民出书社，2005年，第110页。

　　[9]聂崇正：《故宫倦勤斋天顶画、全景画探究》，载《清宫绘画与“西学东渐”》，2008年，紫禁城出书社，第237-238页。

　　[10]《清宫内务府造办处档案总汇》（第11册），中国第一史书档案馆、香港中文大学文物馆合编，公民出书社，2005年，第68页。

　　[11] 聂崇正：《故宫倦勤斋天顶画、全景画探究》，载《清宫绘画与“西学东渐”》，2008年，紫禁城出书社，第237-238页。

　　[12] 《清宫内务府造办处档案总汇》（第42册），中国第一史书档案馆、香港中文大学文物馆合编，公民出书社，2005年，第725页。

　　[13]聂崇正：《故宫倦勤斋天顶画、全景画探究》，载《清宫绘画与“西学东渐”》，紫禁城出书社，2008年，第240-242页。

　　[14]《清宫内务府造办处档案总汇》（第41册），中国第一史书档案馆、香港中文大学文物馆合编，公民出书社，2005年，第283页。

　　[15]范洪琪：《倦勤斋原状摆列安排》，载《倦勤斋钻研与扞卫》，故宫博物院编，紫禁城出书社，2010年，第385页。

　　[16]刘辉，《欧洲渊源与本土语境：从幻觉点缀到清宫线法通景画》，故宫出书社，2017年，第40页。

　　[17]聂崇正：《故宫倦勤斋天顶画、全景画探究》，载《清宫绘画与“西学东渐”》，紫禁城出书社，2008年，第243-246页。刘辉，《欧洲渊源与本土语境：从幻觉点缀到清宫线法通景画》，故宫出书社，2017年。

　　[18]年希尧：《视学》，载《续修四库全书》（第1067册），上海古籍出书社，2002年，第27页。

　　[20]年希尧：《视学》，载《续修四库全书》（第1067册），上海古籍出书社，2002年，第77页。

　　[21]年希尧：《视学》，载《续修四库全书》（第1067册），上海古籍出书社，2002年，第79页。

　　[22]杨泽忠、徐洪婷：《视学中透视格式之由来》，《山东师范大学学报》（天然科学版），2008年12期。

　　[23]赵琰哲：《海西线法的行使与视幻空间的创修——以清宫倦勤斋等几处通景线法画为例》，《中国国度博物馆馆刊》，2012年第7期。

　　[24]苏怡，《御苑探微：倦勤斋通景画中的花草植物》，《故宫博物院院刊》，2021年第6期。

　　[25]苏怡，《御苑探微：倦勤斋通景画中的花草植物》，《故宫博物院院刊》，2021年第6期。

　　[26]因为宁寿宫花圃的修造重倘使为了餍足帝王冬天玩赏的须要，于是此中修设点缀纹样以松竹梅为重要发扬对象，既符号凌寒不平的君子品质，也与花圃内松竹梅长青耐寒的植物彼此照应。引自王子林……

　　[28]（美）巫 鸿，《重返作品：泰平春信图的创作及其他》，《故宫博物院院刊》，2020年第10期。

　　[29]王子林，《长宜茀禄：宁寿宫花圃通景画的福寿思思》，故宫博物院、首都博物馆编，《长宜茀禄：乾隆花圃的秘籍》，北京出书社，2014年。

　　[30]王子林，《长宜茀禄：宁寿宫花圃通景画的福寿思思》，故宫博物院、首都博物馆编，《长宜茀禄：乾隆花圃的秘籍》，北京出书社，2014年。

　　[31]王子林，《长宜茀禄：宁寿宫花圃通景画的福寿思思》，故宫博物院、首都博物馆编，《长宜茀禄：乾隆花圃的秘籍》，北京出书社，2014年。

　　赵琰哲，北京画院表面钻研部钻研员。钻研目标为中国美术史，长久竭力于宫廷艺术史、书画鉴藏史、女性艺术史等周围。出书专著《紫禁城里的时辰映像：透视清代宫廷绘画》、《茹古涵今：清乾隆朝仿古绘画钻研》等。旧宫新语丨虚构的园林——清宫倦勤斋通景线法画的时空营造